ロー・アングル(フィルムロジック)

	「エクソシスト」監督：ウィリアム・フリードキン　撮影：オーウェン・ロイズマン、他　ローアングルというものは、感情に訴えかける要素を含んだ演出である。普通のショットも、ローアングルで撮れば感動が倍増することがある。「エクソシスト」ではローアングルとロー・ポジションが多用されているが、同作の場合は恐怖をかきたてる効果があるようだ。左の写真だけでも、生理的不安感を抱いてしまう。
	「ウエスト・サイド物語」監督：ロバート・ワイズ、ジェローム・ロビンス　撮影：ダニエル・Ｌ・ファップ　とにかくダイナミックなダンスが売りの「ウエスト・サイド物語」。左の写真ではわかりにくいかもしれないが、床の奥行きを強調させるためにさりげなくローポジションで撮っていることに気付く。映画館で見たら、このアングルはかなりの臨場感があったに違いない。
	「E.T.」監督：スティーブン・スピルバーグ　撮影：アレン・ダビュー　「E.T.」はローアングル、ローポジションを多用した映画である。子供の目線で撮っているからである。また、宇宙人の目線でもある。しかしカメラは大袈裟に見上げない。だから大人の顔は見えず、子供の顔しか見えない。左は宇宙人の目線から見た少年の映像である。これは、先ほど説明した定義では②の方になる。
	「東京物語」監督：小津安二郎　撮影：厚田雄春　小津は可能な限りカメラの高さを低くすることを望んでいたらしい。ちなみに、撮影は標準レンズしか使わない（人間の視界に最も近い）。だから小津映画は、他の映画とは全く違った印象を受ける。これは、畳に座った人と同じ立場の映像になっているわけで、落ち着いており、親近感が表れるのだ。
	「市民ケーン」監督：オーソン・ウェルズ　撮影：グレッグ・トーランド　ローアングルから生じる効果に「威圧感」がある。ウェルズの演出は実にニクイ。左写真は普通なら水平アングルで撮るような場面だが、彼の天性は、こうも角度の急なアングルを発想させた。バックに天井が写っているので、圧迫感のある映像になっており、二人の仲が裂ける様が暗示されるのだ。
	「八十日間世界一周」監督：マイケル・アンダーソン　撮影：ライオネル・リンドン　建造物がローアングルで撮影されるのは、人間の見た目のイメージと統一させるためにも、一般的な演出だと言えるが、この場合、西洋人が見た東洋の摩訶不思議がこのワンカットに表現されている。映画でいう建造物の映像には大抵意味がある。無論、記念に撮っただけというような映像はない。
	「第三の男」監督：キャロル・リード　撮影：ロバート・クラスカー　ほとんどのショットをカメラをどちらかに傾けて撮影した「第三の男」は、さすがに個々のカットが洒落ている。左の写真は余りにも有名な観覧車のショットである。この構図は、まずセンスがよく、映画をよりオシャレにして、よりテンポよく運ばせる。とにかく本作は映像のユーモアが楽しめる映画である。
	「ダイヤルＭを廻せ！」監督：アルフレッド・ヒッチコック　撮影：ロバート・バークス　ヒッチ先生はローアングルを撮らせても上手い。彼の作品で、特殊といえるローアングルは、「ダイヤルＭを廻せ！」である。これは３Ｄ映画として企画されたので、奥行きを強調するために、わざとローアングルを多用して撮影し、立体感を出すことに成功した。３Ｄ映画では、同作は史上ベストといわれる。